Nosferatu.
Comenzó el año nuevo y ya comenzaron a llegar estrenos de cine.
Esta semana, la carta fuerte ha sido Nosferatu, que llegó a las salas desde este primero de enero, filme que ha recibido buenas críticas, logrando un 86 por ciento de aprobación de los críticos.
Basada en la obra de Bram Stoker y dirigida por Robert Eggers, la cinta cuenta con las actuaciones de Willem Dafoe, Nicholas Hoult y Bill Skarsgård, entre otros.
La música tensa, las escenas lentas, murciélagos, lobos, los paisajes boscosos y los rituales mágicos son elementos que han estado presentes en cualquier adaptación no autorizada de la novela Drácula (Bram Stoker, 1897), la cual, por problemas de derechos de autor, en la pantalla grande siempre se ha nombrado Nosferatu.
Y cada adaptación cinematográfica, de las cuatro que existen hasta ahora, cuenta con sus particularidades, lo que implicó un desafío para el director Robert Eggers, quien en su reinterpretación del reciente filme buscó distinguirse por una atmósfera más oscura y profundizar en el ocultismo. Willem Dafoe es uno de los personajes centrales: un científico que se debate entre la ciencia y las creencias metafísicas.
“No supe la importancia de mi personaje hasta que lo hice”, reconoce Dafoe en entrevista.
“Mi preparación incluyó leer materiales que Robert me recomendó. Cosas sobre las leyendas de los vampiros, Rumanía, lo oculto. Traté de aproximarme a lo que mi personaje estudiaría o le interesaría. Ese fue el punto de partida. Luego trabajas con los elementos externos, y así es como te sumerges”.
Pero, además de los componentes narrativos tradicionales de esta historia del vampiro Orlok (nombre que tomó Drácula en el cine debido a los derechos de autor), Eggers quiso replantear otra dimensión: la de género, al dar mayor peso al personaje femenino.
En esta versión, Ellen Hutter, interpretada por Lily-Rose Depp (hija de Johnny Depp), se convierte en un eje central: es ella quien, a través de su conexión emocional y sus deseos, invoca al vampiro, redefiniendo la dinámica y otorgándole gran peso en la historia, lo que enriquece su enfoque contemporáneo.
“Ahora Nosferatu, más que antes, es la historia de la protagonista femenina”, reconoce el director.
“Quisimos enfatizar en la imagen de ‘La muerte y la doncella’. Creímos que es un tema poderoso. Está presente en la película de Murnau (la adaptación de 1922) y en algunas versiones posteriores de Drácula, aunque de otras maneras. Pero creo que en esta película esa imagen es quizás más evidente e importante”, explica Eggers.
El concepto de “La muerte y la doncella” tiene raíces en la tradición artística cultural europea, y está presente en la pintura, la música y la literatura.
Simboliza el encuentro entre la juventud y la muerte, explorando la vulnerabilidad, el deseo y lo inevitable. En Nosferatu, Ellen encarna esta dualidad: su conexión con Orlok representa tanto la atracción hacia lo desconocido como su papel en un sacrificio que redefine el mito del vampiro, dotándolo de profundidad.
La decisión de darle más protagonismo al personaje femenino, que sufre la partida y desaparición de su esposo, es algo que Eggers ya tenía decidido, pero algo surgió espontáneamente: la relación profunda de amor y rechazo entre el vampiro y su objeto del deseo.
“Cuando escribí el guion, intentaba algo distinto”, explica Eggers.
